2307 – Pink Floyd – The Post-War dream (1983)

 

Escrita por Roger Waters, foi gravada entre julho e dezembro de 1982 e lançada no disco The Final Cut,o décimo segundo disco da banda, em 21 de março de 1983. Foi produzida por Roger Waters, James Guthrie e Michael Kamen.  Foi a música que abriu o disco. A introdução tem um radio de um carro sendo mudando as estações. Ele fala: “...a group of businessmen announced plans to build a nuclear fallout shelter at Peterborough in Cambridgeshire…”… aí muda a rádio e outra diz: “...It was announced today, that the replacement for the Atlantic Conveyor the container ship lost in the Falklands conflict would be built in Japan, a spokesman for..."… a rádio muda novamente e se escuta: “...moving in. They say the third world countries, like Bolivia, which produce the drug are suffering from rising violence..." Roger Waters cantou e tocou baixo. David Gilmour tocou guitarra. Nick mason tocou bateria. Michael Kamen tocou harmonium. E também participou da gravação a National Philarmonic Orchestra, conduzida por Michael Kamen.

 

A letra:

 

Announced plans to build a nuclear fallout shelter
At Peterborough in Cambridge
Three high court judges have cleared the way for-
It was announced today, that the replacement for the Atlantic Conveyor
The container ship lost in the falklands conflict would be built in Japan
A spokesman for moving in
They say the third world countries, like Bolivia
Which produce the drug are suffering from rising violence...

Tell me true, tell me why, was Jesus crucified?
Was it for this that Daddy died?
Was it you, was it me?
Did I watch too much TV?
Is that a hint of accusation in your eyes?

If it wasn't for the Nips
Being so good at building ships
The yards would still be open on the clyde
And that can't be much fun for them
Beneath the rising sun
With all their kids committing suicide

What have we done?
Maggie, what have we done?
What have we done to England?

Should we shout? Should we scream?
What happened to the post war dream?
Oh Maggie, Maggie, what did we do?

 

A versão do Pink Floyd:

 

 

A versão de Amir Gilad:

 

 

A versão de Marika Singers:

 

2306 – U2 – Sunday bloody Sunday (1983)

 

Escrita por Bono Vox, The Edge, Larry Mullen Jr. e Adam Clayton, foi gravada entre setembro e novembro de 1982 no Windmill Lane Studios, em Dublin e lançada em 28 de fevereiro de 1983, no disco War, o terceiro do U2. Saiu também em compacto, em 21 de março de 1983, com Endless deep como Lado B. Foi produzida por Steve Lillywhite. Ela abre o disco. Tem uma batida de bateria militar, guitarra pesada e harmonias melódicas. A letra descreve o  horror sentido por um observador dos conflitos na Irlanda do Norte, falando do episódio de 1972 chamado Bloody Sunday em Derry onde tropas britânicas mataram 14 civis que estavam protestando. É a música que abriu o caminho do U2 pro mundo. Os apoiadores do IRA em New York City adoraram a canção . Q Magazine disse que era a décima oitava greates songo of the 1980s. É uma das 500 songs that shaped rock and roll do Rock and Roll Hall of Fame. Time Magazine disse que é uma das Top 10 músicas de protesto. É a canção que o time Montréal Alouettes entra no jogo todo domingo. Isso porque um conflito de datas com um show do U2 no Estádio Olímpico de Montréal salvou o time da falência. Eles tiveram que mudar os jogos prs Universidade McGill e com isso retornaram o sucesso. Bono cantou. The Edge tocou guitarra e fez backing vocals. Larry Mullen Jr. tocou bateria. Adam Clayton tocou baixo e Steve Wickham tocou violino elétrico. Esse Steve conheceu Bono em uma parada de Onibus e se ofereceu pra tocar.

 

A letra:

 

I can't believe the news today
Oh, I can't close my eyes and make it go away

How long, how long must we sing this song?
How long? How long?

'Cause tonight
We can be as one
Tonight

Broken bottles under children's feet
Bodies strewn across the dead-end street
But I won't heed the battle call
It puts my back up, puts my back up against the wall

Sunday, Bloody Sunday
Sunday, Bloody Sunday
Sunday, Bloody Sunday
Sunday, Bloody Sunday
Alright, let's go

And the battle's just begun
There's many lost, but tell me who has won?
The trenches dug within our hearts
And mothers, children, brothers, sisters torn apart

Sunday, Bloody Sunday
Sunday, Bloody Sunday

How long, how long must we sing this song?
How long? How long?

'Cause tonight we can be as one, tonight
Tonight, tonight (Sunday, Bloody Sunday)
Tonight, tonight (Sunday, Bloody Sunday)
Alright, let's go

Wipe the tears from your eyes
Wipe your tears away
I'll wipe your tears away
I'll wipe your tears away (Sunday, Bloody Sunday)
I'll wipe your bloodshot eyes (Sunday, Bloody Sunday)

Sunday, Bloody Sunday
Sunday, Bloody Sunday
Sunday, Bloody Sunday
Sunday, Bloody Sunday
Yeah, let's go
And it's true we are immune
When fact is fiction and TV reality
And today the millions cry (Sunday, Bloody Sunday)
We eat and drink while tomorrow they die (Sunday, Bloody Sunday)

The real battle just begun (Sunday, Bloody Sunday)
To claim the victory Jesus won (Sunday, Bloody Sunday)
On Sunday, Bloody Sunday, yeah
Sunday, Bloody Sunday

 

A versão do U2:

 

 

A versão de Spin my Fate:

 

A versão de U2Two:

 

2305 – The Police – Every breath you take (1983)

 

 

Escrita por Sting, foi gravada em Montserrat no estúdio de George Martin, entre dezembro de 1982 e fevereiro de 1983, e lançada em 20 de maio de 1983, no compacto que tinha Murder by Numbers como Lado B. Saiu também no disco Synchrocinity, o quinto e último disco da banda. Foi produzida pelo Police e Hugh Padgham. Foi simplesmente o maior hit americano e canadense do ano de 1983. Uma pedrada. Ficou no primeiro lugar do Billboard Hot 100 por 8 semanas. Aliás, foi a única música da banda a chegar ao número 1 nesse chart. No Canadá ficou no número 1 por duas semanas. No Reino Unido foi também número 1, o quinto deles lá, ficando 4 semanas no topo. Chegou ao número 1 também na Irlanda, Israel e África do Sul. Número 2 na Austrália, Noruega, Espanha e Suécia. Número na Itália e Holanda. Número 5 na Finlandia. Número 6 na Nova Zelandia e Suécia. Número 8 na Áustria e Alemanha. Número 9 na Dinamarca e Bélgica. É a música mais tocada na história do rádio. Ganhou Grammy de Song of the year e Best Pop Performance by a duo or group with vocals. Sting ganhou o Ivor Novello Award em 1983, na categoria de Best Song Musically and lyrically, do British Academy of Songwriters, Composers and Authors (BASCA). Os leitores da revista Rolling Stone escolheram a canção como a melhor do ano de 1983. É uma das 500 songs that shaped rock and roll, do The Rock and Roll Hall of Fame. A Q magazine disse que era top 10 das 10 british songs of the the 1980s. Em 2015, a ITV fez uma votação e ela foi a melhor número 1 dos anos 1980s. A letra fala de um amor obsessivo que está observando cada respiração, cada movimento do parceiro. Sting disse que a música é sinistra e feia pelo controle que um quer exercer sobre o outro, mas o público encarou como algo o oposto. A música D yer maker, de 1973, do Led Zeppelin também fala: Every breath I take, every move I make. Andy Summers s inspirou no guitarrista hungaro Béla Bartók pra fazer o lick que ficou famoso na música. Na época, a tensão entre Sting e Copeland estava no auge e quase não saía a gravação. Copeland disse que é a melhor canção de Sting com o pior arranjo do mundo. Segundo ele, além da guitarra de Summers, o resto do arranjo é lixo. Qualquer outra banda teria feito melhor. Quando escuta ele diz pra si mesmo: que grupo merda gravou isso? Summers ainda briga na justiça por metade dos direitos autorais dessa canção. Sting cantou, fez harmonias vocais, backing vocais e tocou baixo, piano e sintetizador. Andy Summers tocou guitarra e sintetizador de guitarra. Stewart Copeland tocou bateria, percussão e drum box.

 

A letra:

 

Every breath you take
And every move you make
Every bond you break, every step you take
I'll be watchin' you
Every single day
And every word you say
Every game you play, every night you stay
I'll be watchin' you

Oh, can't you see
You belong to me?
How my poor heart aches
With every step you take

Every move you make
And every vow you break
Every smile you fake, every claim you stake
I'll be watchin' you

Since you've gone I've been lost without a trace
I dream at night, I can only see your face
I look around but it's you I can't replace
I feel so cold and I long for your embrace
I keep cryin', "Baby, baby, please"

Oh, can't you see
You belong to me?
How my poor heart aches
With every step you take

Every move you make
And every vow you break
Every smile you fake, every claim you stake
I'll be watchin' you
Every move you make, every step you take
I'll be watchin' you

I'll be watchin' you
Every breath you take, every move you make
Every bond you break (I'll be watchin' you)
Every single day, every word you say
Every game you play (I'll be watchin' you)
Every move you make, every vow you break
Every smile you fake (I'll be watchin' you)
Every single day, every word you say
Every game you play (I'll be watchin' you)
Every breath you take, every move you make
Every bond you break (I'll be watchin' you)
Every single day, every word you say
Every game you play (I'll be watchin' you)
Every move you make, every vow you break
Every smile you fake (I'll be watchin' you)
Every single day, every word you say
Every game you play (I'll be watchin' you)

 

A versão do Police:

 

 

A versão de HSCC:

 

 

A versão de Boyce Avenue:

 

2304 – Madonna – Borderline (1983)

 

 

Escrita por Reggie Lucas, foi gravada entre abril e maio de 1983 no Sigma Sound, em New York City, Foi lançada em 27 de julho de 1983, no disco Madonna, o disco de estréia dela. Saiu também em compacto, com Think of me como Lado B, em 15 de fevereiro de 1984. Foi produzida por Reggie Lucas. É uma canção pop e pós discoteca influenciada pelo soul dos 70s. Fala da frustração do comportamento inconsistente do parceiro e controle emocional. Foi o primeiro Top 10 de Madonna nos Estados Unidos, chegando ao número 10 no Billboard Hot 100. Chegou ao número 1 na Irlanda. Número 2 na Bélgica, Holanda e Reino Unido. Número 9 na Dinamarca e Nicaragua. Número 12 na Austrália, número 16 na Finlandia, número 25 no Canadá e Europa e número 47 na Nova Zelandia. Madonna cantou. Reggie Lucas tocou guitarra e programação de bateria. Fred Zarr tocou sintetizadores e pianos elétricos e acústicos. Dean Gant tocou sintetizadores e pianos elétricos e acústico. Ed Walsh tocou sintetizadores. Ira Siegel tocou guitarra. Bobby Malach tocou sax tenor. Gwen Guthrie, Brenda White e Chrissy Faith fizeram backing vocals.

 

A letra:

 

Something in the way you love me won't let me be
I don't want to be your prisoner
So baby, won't you set me free?

Stop playing with my heart
Finish what you start
When you make my love come down
If you want me, let me know
Baby, let it show
Honey, don't you fool around

Just try to understand
(Understand)
I've given all I can
'Cause you got the best of me

Borderline
Feels like I'm going to lose my mind
You just keep on pushing my love over the borderline
Borderline
Feels like I'm going to lose my mind
You just keep on pushing my love over the borderline
(Borderline)

Keep on pushing me, baby
Don't you know you drive me crazy?
You just keep on pushing my love over the borderline

Something in your eyes is making such a fool of me
When you hold me in your arms
You love me 'til I just can't see

But then you let me down
When I look around
Baby, you just can't be found
Stop driving me away
I just wanna stay
There's something I just got to say

Just try to understand
(Understand)
I've given all I can
'Cause you got the best of me

Borderline
Feels like I'm going to lose my mind
You just keep on pushing my love over the borderline
Borderline
Feels like I'm going to lose my mind
You just keep on pushing my love over the borderline
(Borderline)

Keep on pushing me, baby
Don't you know you drive me crazy?
You just keep on pushing my love over the borderline

Look what your love has done to me
C'mon, baby, set me free
You just keep on pushing my love over the borderline
(Borderline)
You cause me so much pain
I think I'm going insane
What does it take to make you see?
You just keep on pushing my love over the borderline

Keep pushing me
Keep pushing me
Keep pushing my love
(Keep on pushing my love over the borderline, borderline)
C'mon, baby
C'mon, darling, yeah

You just keep on pushing my love over the borderline

 

A versão de Madonna:

 

 

A versão de Buffalo Rose:

 

A versão de Manic Street Preachers:

 

2303 – Billy Joel – Uptown girl (1983)

 

 

Escrita por Billy Joel, foi gravada na primavera de 1983 e lançada em 8 de agosto de 1983, no disco Na innocent man, o nono disco de Billy. Saiu também em compacto, em 19 de setembro de 1983, com Careless talk como Lado B. Foi produzida por Phil Ramone. Fala de um cara trabalhador do dowtown tenta cantar uma garota rica do uptown. Chegou ao número 3 do Billboard Hot 100. Chegou ao número 1 no Reino Unido. Foi a décima nona canção mais vendida no Reino Unido da década de 80. Ele diz que se inspirou em mulheres que estavam ao seu redor, quando ele namorava com a modelo Elle Macpherson e la estava com as amigas Christie Brinkley e Whitney Houston. Ele viria a casar com com Christie Brinkley. Ela e Mcpherson eram as modelos mais famosas nos anos 80s. A música foi inspirada no Four Seasons. Olivia Rodrigo fala da canção e de Billy Joel na canção Deja vu, que se tornou um hit top 3 também. Em agosto de 2022, ela subiu no palco no Madison Square Garden num show de Billy e os dois cantaram juntos Uptown Girl e Deja vu ela cantou com Billy ao piano. Billy Joel tocou um piano acústico, cantou e fez backing vocals. David Brown tocou guitarra solo. Russel Javors tocou guitarra base. Doug Stegmeyer tocou baixo. Liberty DeVitto tocou bateria e Mark Rivera tocou percussão e fez backing vocals. Mike Alexander, Tom Bahler, Rory Dodd, Frank Floyd, Lano Groves, Ullanda McCullough, Ron Taylor, Terry Textor e Eric Troyer fizeram backing vocals.

 

A letra:

 

Uptown girl
She's been living in her uptown world
I bet she's never had a backstreet guy
I bet her mamma never told her why
I'm gonna try for an

Uptown girl
She's been living in her white-bread world
As long as anyone with hot blood can
And now, she's looking for a downtown man
That's what I am

And when she knows what she wants from her time
And when she wakes up and makes up her mind

She'll see I'm not so tough
Just because I'm in love with an

Uptown girl
You know I've seen her in her uptown world
She's getting tired of her high-class toys
And all the presents from her uptown boys
She's got a choice

Uptown girl
You know I can't afford to buy her pearls
But maybe, someday, when my ship comes in
She'll understand what kind of guy I've been
And then I'll win

And when she's walking, she's looking so fine
And when she's talking, she'll say that she's mine

She'll say I'm not so tough
Just because I'm in love with an

Uptown girl
She's been living in her white-bread world
As long as anyone with hot blood can
And now, she's looking for a downtown man
That's what I am

Uptown girl, she's my uptown girl
You know I'm in love with an uptown girl, my uptown girl
You know I'm in love with an uptown girl, my uptown girl
You know I'm in love with an uptown girl, my uptown girl

 

A versão de Billy Joel:

 

 

A versão de Kelly Clarkson:

 

A versão de First to Eleven:

 

2302 – Bob Dylan – Don’t fall apart on me tonight (1983)

 

 

Escrita por Bob Dylan, foi gravada entre abril e maio de 1983, no Power Station Studios em New York City e lançada no disco Infidels, o vigésimo segundo disco de Bob, em 27 de outubro de 1983. Foi produzida por Bob Dylan e Mark Knopfler. É uma canção de amor, apenas, em contraste com as outras do disco. É a música que fecha. Em John Wesley Harding e Nashville Skyline, Dylan fechou o disco com canções de amor e aqui repete a tradição. Bob Dylan tocou guitarra, gaita, teclado e cantou. Alan Clark tocou teclado. Sly Dunbar tocou bateria e percussão. Mark Knopfler tocou guitarra. Robbie Shakespeare tocou baixo. Mick Taylor tocou guitarra. Benmont Tench tocou teclado.

 

A letra:

 

Just a minute 'fore you leave, girl
Just a minute 'fore you touch the door
What is it that you're trying to achieve, girl?
Do you think we can talk about it some more?

You know, the streets are filled with vipers
Who've lost all ray of hope
You know, it's not even safe no more
In the palace of the Pope

Don't fall apart on me tonight
I just don't think that I could handle it
Don't fall apart on me tonight
Yesterday's just a memory
Tomorrow is never what it's supposed to be
And I need you, yeah

Come over here from over there, girl
Sit down here, you can have my chair
I can't see us goin' anywhere, girl
The only place open is a thousand miles away, and I can't take you there

I wish that I'd been a doctor
Maybe I'd have saved some life that had been lost
Maybe I'd have done some good in the world
'Stead of burning every bridge I crossed

Don't fall apart on me tonight
I just don't think that I could handle it
Don't fall apart on me tonight
Yesterday's just a memory
Tomorrow is never what it's supposed to be
And I need you, oh, yeah

I ain't too good at conversation, girl
So you might not know exactly how I feel
But if I could, I'd bring you to the mountaintop, girl
And build you a house made out of stainless steel

But it's like I'm stuck inside a painting
That's hanging in the Louvre
My throat start to tickle and my nose itches
But I know that I can't move

Don't fall apart on me tonight
I just don't think that I could handle it
Don't fall apart on me tonight
Yesterday's gone but the past lives on
Tomorrow's just one step beyond
And I need you, oh

Who are these people who are walking towards you?
Do you know them or will there be a fight?
With their humorless smiles so easy to see through
Can they tell you what's wrong from what's right?

Oh, do you remember St. James Street
Where you blew Jackie P's mind?
You were so fine, Clark Gable would have fell at your feet
And laid his life on the line

Let's try to get beneath the surface waste, girl
No more booby traps and bombs
No more decadence and charm
No more affection that's misplaced, girl

No more mudcake creatures lying in your arms
What about that millionaire with the drumsticks in his pants?
He looked so baffled and so bewildered
When he played and we didn't dance

Don't fall apart on me tonight
I just don't think that I could handle it
Don't fall apart on me tonight
Yesterday's just a memory
Tomorrow is never what it's supposed to be
And I need you, yeah, you
Ah, I need you

 

A versão de Bob Dylan:

 

 

A versão de Chrissie Hynde e James Walbourne:

 

 

A versão de Aaron Neville:

 

2301 – Pink Floyd – Not now John (1983)

 

Escrita por Roger Waters, foi gravada entre julho e dezembro de 1982 e lançada no disco The final cut, o décimo segundo disco do Pink Floyd, em 21 de março de 1983. Saiu também em compacto, com The hero’s return como Lado B. Foi produzida por Roger Waters, James Guthrie e Michael Kamen. É a única do disco que quem canta é David Gilmour. Roger Waters canta o refrão e os interlúdios. Chegou ao número 30 no Reino Unido e foi o único compacto do disco. Na musica, Gilmour representa o ignorante e Water o intelectual. O John não é ninguém, é como se fosse um fulano. Roger Waters cantou, tocou baixo, guitarra de 12 cordas e sintetizador. David Gilmour cantou e tocou guitarra. Nick Mason tocou bateria. Andy Bown tocou órgão Hammond. Doreen Chanter e Irene Chanter fizeram backing vocals.

 

A letra:

 

Fuck all that, we've got to get on with these
(Fuck all that, fuck all that)
Got to compete with the wily Japanese
There's too many home fires burning and not enough trees
(Fuck all that)
So fuck all that, we've gotta get on with these
(Gotta get on with these)

Can't stop, lose job
Mind gone, silicon
Stroll on what bomb?
Get away, payday
Make hay, break down
Need fix, big six
Click, click
Hold on, oh no
Bingo (bingo)

Make 'em laugh, make 'em cry
Make 'em dance in the aisles
Make 'em pay, make 'em stay
Make them feel okay

Not now John, we've got to get on with the film show
(Gotta get on, gotta get on)
Hollywood waits at the end of the rainbow
(End of the rainbow)
Who cares what it's about as long as the kids go
(As long as the kids go)
So, not now John, we've gotta get on with the show
(Gotta get on, gotta get on)

Hang on John I've gotta get on with this
(Gotta get on, gotta get on)
Don't know what it is, but it fits on here like, sss
Come at the end of the shift, we'll go and get pissed
But not now John, I've gotta get on with this
(Gotta get on with this, gotta get on)

Hold on John, I think there's something good on
I used to read books but
Could be the news or some other abuse
Could be reusable shows

Fuck all that, we've gotta get on with these
Gota compete with the wily Japanese
(Gotta get on, gotta get on)
No need to worry about the Vietnapeace
Gota bring Russian Bear to his knees
(Gotta get on)
Well, maybe not the Russian Bear, maybe the Swedes
We showed Argentina, now let's go and show these
(Gotta get on, gotta get on)
Make us feel tough and wouldn't Maggie be pleased?

Na, na, na, na, na, na, na
(Na, na, na, na, na, na, na)
(One, two, Free Four)
(One, two, Free Four)

S'cusi, dov'è il bar? (What?) (gotta get on)
Se parakalo, pou einai to bar?
S'il vous plaît, où est le bar? (Say it in English, fairy)
Oi, where's the fucking bar John? (Oh, now you're talking)
(Rule Britannia, Britannia rules the day) (gotta get on, gotta get on)
Down (gotta get on)
Go, Maggie
(Gotta get on, gotta get on)
Hammer, Hammer, Hammer, Hammer, now

 

A versão do Pink Floyd:

 

 

A versão do Pink Floyd Tribute:

 

A versão do Pink Floyd Experience:

 

2300 – Marvin Gaye – Sexual healing (1982)

 

 

Escrita por Marvin Gaye, Odell Brown e David Ritz, foi gravada em 1982, na Bélgica e lançada em 8 de outubro de 1982, no disco Midnight love, o décimo sexto de Marvin. Saiu também em compacto, com uma versão instrumental da mesma música, um dia depois do disco. Foi produzida pelo próprio Marvin Gaye. Este foi o último disco de Marvin, que foi assassinado pelo próprio pai, em abril de 1984. Um dia antes dele completar 45 anos de idade. Sexual healing foi o primeiro compacto dele após deixar a Motown. Chegou ao número 3 no Billboard Hot 100. Chegou ao número 1 no Canada, Nova Zelandia e Quebec. Número 2 na Bélgica. N;úmero 3 na Holanda. Número 4 na Austrália e Reino Unido. Número 7 na Irlanda, número 12 na Finlandia, número 17 na França e Suécia e número 23 na Alemanha Ocidental. Foi gravada na Suécia pois Gaye havia se mudado pra lá após problemas com o imposto de renda americano e depois do seu divórcio. Estava deprimido e viciado em cocaína. Ganhou dois Grammys. Um de Best male r&b vocal performance e Best r&b instrumental performance. Marvin Gaye cantou e fez ao backing vocals, sintetizadores, piano elétrico Fender Rhodes, órgão Hammond e cymbals de dedo. Gordon Banks tocou guitarra elétrica e fez backing vocals. Harvey Fuqua fez backing vocals. Foi regravada pelo Soul Asylum, Michael Bolton e Kate Bush, entre outros artistas. É uma das 500 songs that shaped rock and roll, do Rock and Roll Hall of Fame.

 

A letra:

 

Oh, baby now let's get down tonight (ba-ba-ba, bum)

Ooh baby, I'm hot just like an oven (heal me my darling, heal me my darling)
I need some lovin'
And baby, I can't hold it much longer (heal me my darling, heal me my darling)
It's getting stronger and stronger

When I get that feeling
I want sexual healing
Sexual healing, oh baby
Makes me feel so fine

Helps to relieve my mind
Sexual healing baby, is good for me
Sexual healing is something that's good for me

Whenever blue teardrops are fallin'
And my emotional stability is leaving me
There is something I can do
I can get on the telephone and call you up, baby

And honey I know you'll be there to relieve me
The love you give to me will free me
If you don't know the thing you're dealing
Oh I can tell you, darling, that it's sexual healing

Let's make love tonight
(Wake up, wake up, wake up, wake up)
'Cause you do it right

Baby, I got sick this mornin' (heal me my darling, heal me my darling)
A sea was stormin' inside of me
Baby, I think I'm capsizin'(heal me my darling, heal me my darling)
The waves are risin' and risin'

And when I get that feeling
I want sexual healing
Sexual healing is good for me
Makes me feel so fine, it's such a rush
Helps to relieve the mind, and it's good for us

Sexual healing, baby, it's good for me
Sexual healing is something that's good for me
Well, it's good for me and it's so good to me my baby, oh

Come take control, just grab a hold
Of my body and mind, soon we'll be making it, honey
I'll be feeling fine
You're my medicine, open up and let me in
Darling, you're so great, I can't wait for you to operate
(Heal me my darling)
(Heal me my darling)

I can't wait for you to operate

When I get this feeling (heal me my darling)
I need sexual healing
Oh, when I get this feeling (heal me my darling)
I need sexual healing
I gotta have sexual healing, darling (heal me my darling)
'Cause I'm all alone
I need Sexual healing, darling (heal me my darling)
'Til you come back home (heal me my darling)

Please don't procrastinate
It's not good to masturbate

 

A versão de Marvin Gaye:

 

 

 A versão de Soul Asylum:

 

 

A versão de Michael Bolton:

 

2299 – R.E.M. – 1,000,000 (1982)

 

Escrita por Bill Berry, Peter Buck, Mike Mills e Michael Stipe, foi gravada em outubro de 1981 e mixada em junho de 1982, foi lançada em 24 de agosto de 1982 no EP Chronic Town. Foi produzida por Mitch Easter e R.E.M. Michael Stipe cantou. Mike Mills tocou baixo e fez backing vocals. Peter Buck tocou guitarra elétrica e violão. Bill Berry tocou bateria e fez backing vocals.

 

A letra:

 

Secluded in a marker stone
Not only deadlier but smarter too, smarter too
All along the tomb, all along the ruin
Secluded in a marker stone
Not only deadlier but smarter too, smarter too

I could live a million
I could live a million
I could live a million
I could live a million years

All along, all along, all along the tomb
In secret in, in secret in, in secret in the ruin
Secluded in a marker stone
Not only deadlier but smarter too, smarter too

 

A versão do R.E.M.:

 

 

A versão de Mitch Easter:

 

2298 – The Pretenders – Back in the chain gang (1982)

 

Escrita por Chrissie Hynde, foi gravada em julho de 1982 e lançada em 17 de setembro de 1982 no compacto que tinha My city was gone como Lado B. Saiu também na trilha sonora do filme The king of comedy, em março de 1983 e no disco dos Pretenders chamado Learning to crawl, o terceiro da banda, em 13 de janeiro de 1984. Foi produzida por Chris Thomas. Foi regravada por Morrisey, entre outros artistas. Chegou ao número 5 do Billboard Hot 100, se tornando o maior hit da banda nos Estados Unidos. Chegou também ao número 17 no Reino Unido. Além disso, chegou ao número 5 no Canadá, número 11 na Austrália, número 14 na Nova Zelandia, número 21 na Irlanda, número 31 na Holanda e número 34 na Bélgica. Foi gravada após a morte do guitarrista James Honeyman-Scott em junho de 1982. Dois dias antes eles tinham demitido o baixista Pete Farndon por seu grave problemas com as drogas. Só ficou então Chrissie Hynde e o baterista Martin Chambers. Outros músicos foram contratados pra tocar na gravação. Billy Bremner tocou guitarra solo. Robbie McIntosh tocou guitarra base e Tony Butler tocou baixo e fez backing vocals. Jeremy Allom fez o efeito de um martelo. Chrissie Hynde cantou, fez backing vocals e tocou guitarra. Martin Chambers tocou bateria e fez backing vocals. Chrissie escreveu essa música em homenagem a James Honeyman-Scott, durante o período em que estava tendo um relacionamento com Ray Davies. Ela estava grávida de 3 meses da filha deles Natalie. O som da chain-gang claro foi uma homenagem à mesma coisa que Sam Cooke fez na sua Chain Gang, lançada em 1960. Tem um acorde em Back on the chain gang que George Harrison disse que inventou pra colocar em I want to tell you. É um E7 com um F em cima. Ele diz que é muito orgulhoso de ter inventado esse acorde e que ela usou nessa música e ele gostou.  

 

A letra:

 

I found a picture of you, o-o-oh, o-o-oh
Well it hijacked my world at night
To a place in the past we've been cast out of, o-o-oh, o-o-oh
Now we're back in the fight

We're back on the train, yeah (ho-ah)
O-oh, back on the chain gang (ho-ah)

Circumstance beyond our control, o-o-oh, o-o-oh
The phone, the TV and the news of the world
Got in the house like a pigeon from Hell, o-o-oh, o-o-oh
Threw sand in our eyes and descended like flies

And put us back on the train, yeah (ho-ah)
O-oh, (ho-ah) back on the chain gang

The powers that be
That force us to live like we do
Bring me to my knees
When I see what they've done to you

Well, I'll die as I stand here today
Knowing that deep in my heart
They'll fall to ruin one day
For making us part

I found a picture of you, o-o-oh, o-o-oh
Those were the happiest days of my life
Like a break in the battle was your part, o-o-oh, o-o-oh
In the wretched life of a lonely heart

Now I'm back on the train, yeah(ho-ah)
O-oh, back on the chain gang(ho-ah)

 

A versão dos Pretenders:

 

 

A versão de Morrisey:

 

A versão de Ventura Highway:

 

2297 – Trio – Da da da (1981)

 

Escrita por Stephan Remmler e Gert Krawinkel, foi gravada no verão de 1981, na Alemanha e lançada em 27 de outubro de 1981, no disco Trio, o disco de estréia do grupo. Saiu também em compacto em 1982 com Sabine Sabine Sabine como Lado B. Foi produzida por Klaus Voorman. Vendeu 13 milhões de cópias no mundo. É o único Hit da banda fora da Alemanha. Chegou ao número 1 na Áustria, Nova Zelandia, África do Sul e Suíça. Número 2 na Dinamarca, Finlandia, Irlanda, Israel, Noruega, Suécia, Reino Unido e Alemanha Ocidental. Número 3 na Argentina, Canada, França e Islandia. Número 4 na Austrália, Bélgica e Portugal. Número 5 na Itália e número 7 na Holanda e Espanha.

 

A letra:

 

Ah-ha, ah-ha, ah-ha
Ah-ha
Ah-ha
Ah-ha

What you do and what you don't, ah-ha
What you will and what you won't, ah-ha
What you can and what you can't, ah-ha
This is what you got to know
Loved you though it didn't show

Ich lieb' dich nicht, du liebst mich nicht
Ich lieb' dich nicht, du liebst mich nicht
Ich lieb' dich nicht, du liebst mich nicht
Ich lieb' dich nicht, du liebst mich nicht

Da da da
Da da da
Da da da
Da da da

Da da da, I don't love you, you don't love me
Da da da, I don't love you, you don't love me
Da da da, I don't love you, you don't love me
Da da da, I don't love you, you don't love me

Da da da
Da da da
Da da da
Da da da

Ich lieb' dich nicht, du liebst mich nicht, ah-ha
Ich lieb' dich nicht, du liebst mich nicht, ah-ha
Ich lieb' dich nicht, du liebst mich nicht, ah-ha
Ich lieb' dich nicht, du liebst mich nicht

I know why you went away, ah-ha
Understand you couldn't stay, ah-ha
Wonder where you are today, ah-ha
After all is said and done
It was right for you to run

Ich lieb' dich nicht, du liebst mich nicht, ah-ha
Ich lieb' dich nicht, du liebst mich nicht, ah-ha
Ich lieb' mich nicht, du liebst mich nicht, ah-ha
Ich lieb' dich nicht, du liebst dich nicht

Da da da
Da da da
Da da da
Da da da

Da da da, I don't love you, you don't love me
Da da da, I don't love you, you don't love me
Da da da, I don't love you, you don't love me
Da da da, I don't love you, you don't love me

Da da da
Da da da
Da da da
Da da da

Da da da, I don't love you, you don't love me
Da da da, I don't love you, you don't love me
Da da da, I don't love you, you don't love me
Da da da, I don't love you, you don't love me

 

A versão do Trio:

A versão de Elastica:

  

A versão de Suzy Andrews:

 

2296 – Bonnie Raitt – Baby come back (1982)

 

Escrita por Eddy Grant, foi gravada em 1982 no Shangri-la Studios, em Malibu, California e lançada também em 1982, no disco Green light, o oitavo disco de Bonnie Raitt. Foi produzida por Rob Fraboni. Ela foi originalmente gravada pelo grupo The Equals, em 1967. Bonnie Raitt cantou, tocou guitarra, slide guitar e fez backing vocals. Ian McLagan tocou teclado. Johnny Lee Schell fez backing vocals e tocou autoharp. Ray Ohara tocou baixo. Ricky Fataar tocou bateria e percussão. Steve Raitt fez backing vocals. Rick Vitto tocou guitarra. Mac James tocou guitarra.

 

A letra:

 

Come back
Baby come back

Come back
Baby come back

This is the first time until today
That you have gone away
I'm asking you for the first time
Love me and love that stay

Stay, stay, stay, Yeeeah

Come back
Baby come back
Baby come back
Baby come back

There is no use in crying
Because I'm more hurt than you
I shouldn't have been a virgin
But now my love is true

Uh, (yeah), uh, (all right), uh, yeah

Come back
Baby come back
Baby come back
Baby come back

Come back baby, don't you leave me
Baby baby don't you go
I want you to give me a second chance
You know I love you so (yeah)

Oh (all right), oh (come out), oh yeah

Come back
I said, baby come back
I said, baby come back
I said, baby come back

Oh, won't you please come back (auh)

Come back
Baby come back
I said, baby come back
Oh, won't you please come back

Come back (don't wait too long)
I said, baby come back (oh yes)
I said, baby come back
I said, baby come back

 

A versão de Bonnie Raitt:

 

A versão do Equals:

 

2295 – Duran Duran – Hungry like the wolf (1982)

 

Escrita por Nick Rhodes, Simon Le Bon, John Taylor, Roger Taylor e Andy Talor, foi gravada no começo de 1982 e lançada em 4 de maio de 1982, no compacto que tinha Careless memories como Lado B. Sairia também no disco Rio, o segundo da banda, em 10 de maio de 1982. Foi produzida por Colin Thurston. Chegou ao número 3 do Billboard Hot 100, número 1 no Canadá, número 4 na Irlanda, Nova Zelandia e Africa do Sul. Número 5 no Reino Unido e Austrália. E número 15 na Holanda. Ganhou o primeiro Grammy Award for best short form music video. Foi escrita e gravada em um sábado na primavera de 1982, nos estúdios da EMI em Londres, pra ser mais exato, no basement. A melodia foi inspirada em If you could read my mind, de Gordon Lightfoot. A risada e os gemidos foram gravados pela namorada de Rhodes na época. Ela foi regravada pro disco Rio alguns meses depois. VH1 disse que ela era a número 3 da sua lista das 100 greatest songs of the 80s. A revista Rolling Stone colocou-a como a número 5 das 100 best songs of 1982. Até 2021, foi a música da banda que teve mais streams no Reino Unido, com 40.4 milhões de streams. Simon Le Bon cantou. Nick Rhodes tocou teclados. John Taylor tocou baixo e fez backing vocals. Roger Taylor tocou bateria e percussão. Andy Taylor tocou guitarra solo e fez backing vocals.

 

A letra:

 

Darken the city, night is a wire
Steam in the subway, earth is afire (do-do-do-do-do-do-do-do-do)
Woman, you want me, give me a sign
And catch my breathing even closer behind (do-do-do-do-do-do-do-do-do)

In touch with the ground
I'm on the hunt, I'm after you
Smell like I sound, I'm lost in a crowd
And I'm hungry like the wolf
Straddle the line in discord and rhyme
I'm on the hunt, I'm after you
Mouth is alive, with juices like wine
And I'm hungry like the wolf

Stalked in the forest, too close to hide
I'll be upon you by the moonlight side (do-do-do-do-do-do-do-do-do)
High blood drumming on your skin, it's so tight
You feel my heat, I'm just a moment behind (do-do-do-do-do-do-do-do-do)

In touch with the ground
I'm on the hunt I'm after you
A scent and a sound, I'm lost and I'm found
And I'm hungry like the wolf
Strut on a line, it's discord and rhyme
I howl and I whine, I'm after you
Mouth is alive, all running inside
And I'm hungry like the wolf

Hungry like the wolf
Hungry like the wolf
Hungry like the wolf

Burning the ground, I break from the crowd
I'm on the hunt, I'm after you
I smell like I sound, I'm lost and I'm found
And I'm hungry like the wolf
Strut on a line, it's discord and rhyme
I'm on the hunt, I'm after you
Mouth is alive, with juices like wine
And I'm hungry like the wolf

Burning the ground, I break from the crowd
I'm on the hunt, I'm after you
Scent and a sound, I'm lost and I'm found
And I'm hungry like the wolf
Strut on a line, it's discord and rhyme
I'm on the hunt, I'm after you
Mouth is alive all running inside

 

A versão do Duran Duran:

 

 

A versão de HSCC:

 

 

A versão do Muse: